Уважаемые коллеги по увлечению! Считаю, что любительское кино, которым мы занимаемся в качестве хобби,  для себя, своих друзей, знакомых и родственников можно рассматривать как отдельный жанр, который от настоящего кино отличается в той же степени, как театр от театрального капустника.
 
У любительского кино есть все признаки уникального жанра, поскольку в нем доступны приемы, недоступные для настоящего кино. Вы можете использовать любую музыку, видеоряд из любых фильмов и наконец, это «ваше кино», в нем играют «ваши» актеры и только в нем может быть использован ваш, «местный» юмор, понятный вашей компании. Эти козыри необходимо использовать, и тогда произведения любительского киноискусства будет ждать счастливая «прокатная» жизнь».
 


 
А то, что недорогие камеры не все могут – не страшно, если соревнование с большим кино идет «на своем поле». Может быть кому-то будут интересны те простые приемы, которые использовал я, кто-то возьмет их на заметку и применит в своем кино. А может найдутся еще энтузиасты, которые тоже раскроют свои, “маленькие хитрости больших любителей кинорежиссуры”.
 
Эпизод 1-й. «Фото-финиш» (Предлагаю начать с конца)
 
Эпиграф: “Запоминается сказанное последним». Штирлиц.
 
Допустим, вы сняли и смонтировали материал минут на 15-20, (ну максимум 30) о поездке, походе, проведенном вместе с друзьями или семьей отдыхе. Как поставить ударную точку?
 
Один из моих вариантов – сделать небольшую «анимацию» - мультфильм, тогда на компьютере возможно потребуется только небольшой монтаж. Для съемки понадобятся фотографии (не цифровые, не кадры из фильмов, а реальные отпечатки стандартного размера 10*15). Наверняка они есть – либо сами работали многостаночником, либо кто-то из компании снимал и напечатал. Идея состоит в том, что фильм заканчивается титром «Конец фильма» и вдруг из небытия возникает выбранный фон, мелькают под веселую или лирическую мелодию фотографии, все завершается увеличением лиц участников с одновременным уходом из зоны резкости, после чего идет титр «Продолжение следует …» или «До новых встреч …» и аплодисменты вам обеспечены!
 
Дополнительный плюс такого финала: часто бывает, что на фото есть события, которые почему-то не попали на видео. Те, кому уже все стало ясно, вполне могут проскочить последующее описание «эпизода», а для остальных приведу его подробно, не опуская полезных мелочей.
 
Выбираются 20-60 штук самых удачных фотографий и «разрабатывается» их последовательность появления в «мультфильме». Очень желательно, чтобы среди них были крупные портреты участников. Далее надо определить фон, который будет в мультфильме неизменным. Рекомендую – карту, тур-схему, обложку или разворот фотоальбома. При этом фон не должен быть очень пестрым, чтобы не отвлекать на себя внимание. Надо подобрать музыкальное сопровождение (обязательно до начала съемки, хотя накладываться оно будет потом). В зависимости от ритма музыки выбирается длительность кадра. В среднем - порядка 1-й секунды для быстрой музыки, 2-х секунды – для медленной. Фон укладываем на табуретку, а камеру устанавливаем на штатив, чтобы она смотрела на фон почти вертикально сверху вниз. Свет – лучше естественный, рассеянный из окна. Если искусственный, то источники света не должны отражаться от поверхности фона и фотографий. Кадр должен быть такого размера, чтобы фотографии выглядели достаточно крупно на экране, заполняя собой большую часть его площади. Можно взять кадр примерно размера 15*20 см., чтобы на нем помещались и горизонтальные и вертикальные фотографии.
 
Совершенно не обязательно, чтобы весь вертикальный отпечаток обязательно помещался в кадре «с краями», иногда даже удобно отрезать лишнее в кадре. К концу мультфильма кучка из горизонтальных и вертикальных отпечатков займет весь кадр, почти закрыв собой фон, и будет выражать собой мысль, что впечатлений было очень много.
 
В начале необходимо снять «переход»-фейдер к фото-мультфильму. Рекомендую – не стандартный, не из тех, которые есть в камере или монтажной программе, а «из нерезкости». Для этого зафиксируйте (отключите) автофокус на выбранном участке фона. После этого вручную сделайте картинку нерезкой, уведя фокус на бесконечность. Далее начинайте запись - нажмите (с пульта камеры) «мотор» и снимите блокировку автофокуса (вот это с пульта вряд ли удастся сделать – придется аккуратно нажать кнопку на камере). Автофокус в процессе записи должен постепенно восстановить резкость. После того как резкость будет восстановлена, выключите запись через 2-3 секунды – лишнее отрежете при монтаже. 
 
Далее следует провести съемку фотографий. Последовательность их появления в кадре имеет смысл подчинить правилам монтажа по смыслу, крупности, чередованию пейзажей и портретов и т.д.
 
Рекомендую класть их друг на друга с определенной небрежностью, тогда это создает впечатление присутствия человека, их рассматривающего. При этом картинка должна становиться все живописней – из нее будут торчать в разные стороны кусочки фотографий. Процесс съемки не хитрый:  положил очередной отпечаток (не убирая с фона предыдущих) – сделал запись 1-2 секунд, остановил запись (если камера не умеет снимать с заданной длительностью в 1 сек., снимайте чуть длиннее – отрежете при монтаже). Не загораживайте собой источник света, иначе шевеления вашей тени будут заметны в кадре. Последним рекомендую положить групповое фото, где будут все участники. После этого необходимо будет снять концевой переход в расфокусировку с «наездом».
 
Я делаю это так: блокирую автофокус, включаю запись, медленно начинаю наезд трансфокатором. В результате должно получиться увеличение лиц участников одновременно с расфокусировкой.
 
Остановить запись можно в позиции полной расфокусировки, когда картинка превратилась в бесформенные цветовые пятна. Пока у вас все установлено, советую снять хотя бы пару дублей, чтобы было из чего выбрать.
 
Наложение звука на готовый видео-ряд – это самый последний этап. Желательно, чтобы уровень звучания нарастал в начале эпизода и уменьшался до нуля в конце. Если кому-то хочется повозиться, можно взять музыку к реальному мультфильму, например, «Фильм-фильм-фильм» и после этого, сняв свой мультик «про кучку фотографий», при монтаже, имея в качестве «матрицы» реальный видеоряд мультфильма, подогнать длительности кадров к длительности кадров в реальном мультфильме. Тогда музыка ляжет точно под видео.
 
Но это уже много возни, в принципе кадры по 1 сек. вполне смотрятся.
 
Этот прием в финале можно использовать многократно в других своих фильмах, превратив его в «визитную карточку» мастера. И естественно – это только рецепт, а соль и сахар можно добавлять по вкусу.
 
Удачи!!!
 
М. Белый, опубликовано на сайте http://www.videozona.net/?page_id=26 .